Cinquantamila.it La storia raccontata da Giorgio Dell'Arti

• Si chiude la 20ª edizione del Festival di Venezia. Vincono ex aequo due film italiani, subito indicati come i grandi favoriti di questa 20ª edizione della Mostra di Venezia. A Il volto, di Ingmar Bergman il Premio speciale della giuria (il regista svedese aveva già partecipato alla Mostra nel 1948, passando completamente inosservato, con Musica nel buio). I premi:
- Leone d’oro: La grande guerra di Mario Monicelli e Il generale Della Rovere di Roberto Rossellini (ex aequo)
- Leone d’Argento: Il volto di Ingmar Bergman
- Coppa Volpi al miglior attore: James Stewart per Anatomia di un omicidio
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Madeleine Robinson per A doppia mandata.

• Roberto Rossellini è presente alla Mostra con il Generale della Rovere, da un breve racconto di Indro Montanelli (racconta un episodio della Resistenza, protagonista Vittorio De Sica, primo ruolo importante per Sandra Milo). Il regista oggi presiede un convegno sulla Nouvelle vague francese: «Ad aspettarlo, quando è giunto dall’aeroporto all’Excelsior per un breve riposo (egli dormirà in queste notti all’isola di Torcello, avendo assoluto bisogno di tranquillità) c’era il giovane regista francese Truffaut, uno degli esponenti appunto della “vague”. E l’incontro con Rossellini è stato cordialissimo». [Angelo Nizza, Sta. Se. 30/8/1959]

• Si apre la 20ª edizione della Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. Presenti al Lido, fra gli altri, Alberto Sordi, Vittorio Gassman e Silvana Mangano, protagonisti de La grande guerra di Mario Monicelli. A Venezia anche un giovane regista italiano, Ermanno Olmi, con la sua opera prima, Il tempo si è fermato.

• Giù il sipario sulla 19ª edizione della Mostra di Venezia. Il Leone d’oro nel 1958 guarda ancora a Oriente. La migliore attrice è italiana.
- Leone d’oro: L’uomo del risciò di Iroshi Inagaki
- Leone d’Argento: Gli amanti di Louis Malle, La sfida di Francesco Rosi
- Coppa Volpi al miglior attore: Alec Guinness per La bocca della verità
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Sophia Loren per Orchidea nera

• Una Sophia Loren ventiquattrenne vince il premio per la migliore interpretazione femminile. La cronaca di Oriana Fallaci: «Quando una voce stentorea la invitò sul palcoscenico, la paura la paralizzò. Gli occhi sbarrati, le labbra dischiuse, quasi stesse per soffocare, le mani aggrappate ai braccioli della poltrona in platea, guardava nel vuoto e non aveva la forza di alzarsi. Fu necessario sollevarla di peso, e sorreggerla, perché si avviasse verso l’onorevole che avrebbe consegnato la coppa. L’abito rosso, di taffetas, che aveva indossato con tanta disinvoltura alle prime di New York e Bruxelles, le pesava addosso, confidò, come se fosse piombo. Il sorriso che con altrettanta disinvoltura aveva ostentato davanti alla regina d’Inghilterra era solo uno scostarsi di labbra. Mentre la gente applaudiva, riuscì solo a balbettare un debolissimo grazie. Poi la intervistarono alla televisione e aggiunse che il grazie era per la giuria, per il regista del film e per Carlo Ponti. Dicendo “Carlo Ponti” la voce si incrinò. Era stata sul punto di dire “mio marito” (si erano uniti in matrimonio pochi mesi prima in Messico; lui non ancora divorziato dalla prima moglie al rientro in Italia rischiò la galera per bigamia, ndr). Allora i grandi occhi verdi si riempirono di lacrime, i singhiozzi la scossero, e questo conquistò definitivamente il pubblico. Accadde quindi l’inverosimile: per la prima volta, nessuno fischiò o mostrò malcontento per le decisione della giuria. Perfino i “luchinisti”, che quest’anno sostenevano Francesco Rosi, sorridevano come angioletti fissando Sophia. La verità è che non c’è cosa, al mondo, cui gli italiani siano più sensibili quanto le lacrime di una donna bella e famosa». [Europeo 1958/37]

• Prime proiezioni al Lido della 19ª edizione della Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. Exploit di Claude Chabrol con Le beau Serge, film che dà inizio alla Nouvelle Vague. C’è pure un film scandalo, Les amants, di Louis malle, con Alain Cuny, Jeanne Moreau e José de Villalonga. Ispirato a un racconto libertino del Settecento, nonostante l’indignazione di molti vince il Premio speciale; François Truffaut: «La prima notte d’amore al cinema».

• Al Lido tutti cercano Brigitte Bardot (in gara con La ragazza del peccato di Claude Autant-Lara). Due fotografi finiscono nell’acqua di un canale nel tentativo di rincorrerla, una vecchia signora ha avuto un occhio contuso e un sudamericano ricchissimo ha affittato Palazzo Barbaro per la cena in suo onore (costo 100 milioni di lire). Intanto lei, in una camera del terzo piano, sta sola con il chitarrista Sacha Distel, scialbo giovanotto di un metro e 60. Quando sa della vittoria della Loren parte senza farsi vedere alla premiazione. 

• Per la 17ª edizione del Festival di Venezia, che s’è chiusa oggi, torna il premio principale, il Leone d’oro, con l’affermazione del giovane cinema indiano, mentre non viene assegnato il Leone d’argento (è la sesta volta consecutiva). I premi:
- Leone d’oro al miglior film: Aparajito di Satyajit Ray
- Coppa Volpi al miglior attore: Anthony Franciosa per Un cappello pieno di pioggia di Fred Zinnemann
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Zita Ritenbergs per Malva

• Elsa Maxwell (corrispondente dal Festival per il New York Journal American) si descrive come «bassa, grassa, dilettante suonatrice di pianoforte nata a Keokuk, nell’Iowa, senza soldi né una buona famiglia alle spalle, che ha deciso di diventare una leggenda e ci è riuscita». «Elsa sta seduta sulla sabbia, tutta vestita, come una grassa bagnante di Viareggio, e soltanto quando passa una ragazza altera e prosperosa la punta col dito e commenta con uno scroscio di risate: “Voi italiane, sì, che conoscete il segreto!”». [Grazia Livi, Europeo 1967/ 621] Organizzatrice delle feste più ambite a Venezia, velenosa, spiritosa, creativa, ha distrutto e creato carriere. Oggi ha presentato l’armatore greco Aristotele Onassis a Maria Callas (di cui è molto amica).

• Venezia ospita da oggi la 18ª Mostra internazionale d’arte cinematografica. Tra i film in concorso Le notti bianche di Luchino Visconti con Marcello Mastroianni e Maria Schell; Il trono di sangue di Akira Kurosawa; Un cappello pieno di pioggia di Fred Zinnemann; Qualcosa che vale di Richard Brooks; Vittoria amara di Nicholas Ray; La storia di Esther Costello di David Miller; Un angelo sceso a Brooklyn di Ladislao Vajda.

• «Di attori e di attrici facili da avvicinare quest’anno ne sono arrivati parecchi. Rosanna Schiaffino è una ragazza ancora troppo giovane e grezza perché questo primo tirocinio mondano e pubblicitario abbia potuto intimorirla. (…) Appena compariva il sole, Rosanna scendeva la scalinata, giocherellava, saltellava sotto i lampi al magnesio, rovesciava indietro la testa, rideva a squarciagola. La madre le stava sempre alle spalle come un servizievole gendarme, dava i consigli ai fotografi e allargava sul letto i vestiti della figlia. Dei personaggi che si sono affacciati al Festival, Rosanna è senz’altro quello più soddisfatto di sé. Non ha polemiche, appunti, rivendicazioni da fare (…). In mezzo alla folla dei sofisticati bagnanti dell’Excelsior, poi, tutti incasellati nelle loro cabine (gli uomini in mutande a fiori, le donne con la testa avvolta in fazzoletti di chiffon), alcune nostre dive, invece, non desideravano altro che mimetizzarsi. Sono le dive che accettano la recitazione pura, che sdegnano il sex-appeal, che coltivano un ideale di distacco e di sofisticazione. Vogliono essere delle nuove Grace Kelly, oppure somigliare a Deborah Kerr o a Vivian Leigh, e perciò sono bianche e intoccabili come Emma Danieli. Sottostanno signorilmente alla vigilanza di una madre distinta, come Lorella De Luca; cercano di parlare dolcemente, con un perenne sorriso sulle labbra, come Sylva Koscina; oppure si chiudono in un’impenetrabilità da Greta Garbo senza trono, come Silvana Mangano. (…) Stelle come queste si portano a passeggio la loro campana di vetro e possono sedersi tranquillamente tra le bagnanti chic (…) senza che i ragazzi si accalchino intorno per avere un autografo. Sono dive a cui Elsa Maxwell, in cerca sempre di fascini esplosivi, non dedica neanche una riga nella sua cronaca per il New York Journal American». [Grazia Livi, Europeo 1967/621]

• Chiusa la 17ª edizione del Festival di venezia. I premi principali non vengono assegnati.
- Leone d’oro e Leone d’argento al miglior film: non assegnati
- Coppa Volpi al miglior attore: Bourvil per La traversata di Parigi
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Maria Schell per Gervaise (dopo due anni di non assegnazione)

• «La rivelazione del festival è stata Elsa Martinelli, l’italiana più fotografata d’America. Elsa ha 21 anni, corpo da indossatrice, gambe lunghe e perfette. Non può dirsi bellissima. Il suo volto è irregolare, con la bocca troppo grande e il naso troppo corto. Il suo tipo longilineo esclude la floridezza oggi alla moda. Ma ha quello che gli americani chiamano It: quel certo non so che. Sa essere sofisticata e semplicissima, indossa con la medesima disinvoltura una toilette di Balmain o un paio di blu-jeans (…). Figlia di un ferroviere, quarta di sette sorelle, ex sartina, ex commessa di bar, la sua notorietà nasceva solo dal fatto di essere una perfetta mannequin e inoltre di coltivare un flirt con Walter Chiari. Ora i produttori se la contendono a forza di milioni. Vive sei mesi all’anno negli Stati Uniti (…). Gli americani la adorano. I fotoreporter le dedicano a Venezia tanto tempo quanto ne spendono con la Lollobrigida e quanto le vedono accanto dicono con tono profetico: “Eva contro Eva”». [Oriana Fallaci, Europeo 1956/37]

• Lucia Bosè, ex commessa di pasticceria, Miss Italia 1947, poi attrice e moglie del torero Luis Dominguín, ha fatto arrivare a sue spese dalla Spagna alcuni tori per una corrida che Luis e il fratello Pepe dovrebbero tenere a Venezia. Le autorità negano il permesso per le proteste dell’Ente protezione animali. 

• Si apre la 17ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. La direzione passa a Floris Luigi Ammannati (al posto di Ottavio Crose). Tra i film in concorso si segnalano L’arpa birmana di Kon Ichikawa, Prima linea di Robert Aldrich, Dietro lo specchio di Nicholas Ray. È ancora a Venezia uno degli attori più celebrati del cinema francese, Jean Gabin, per la presentazione della Traversata di Parigi di Claude Autant-Lara.

• «Arrivò Igor Stravinskij e nessuno lo riconobbe. “Chi è?” si chiedeva la folla assiepata davanti al Palazzo del Cinema. (…) “Sarà un ministro, che te ne importa?”. Arrivò Emma Gramatica, minuscola e curva, la faccia appuntita incisa di pieghe come una cartavelina spiegazzata, ma era nascosta da altra gente e pochi la videro. Arrivò Heinz Rühmann, l’interprete del Capitano di Köpenick, e nessuno se ne accorse. Rühmann è uno degli attori più bravi del cinema tedesco. A colpo d’occhio si direbbe un signore qualsiasi perché è timido, bruttino, di mezza età. Eppure la sua arte è stata paragonata a quella di Charlot (…). Nemmeno uno gli batté le mani. Poi arrivò Mike Bongiorno, con la faccia appena spalmata di cerone, corrucciato, occupatissimo a mordicchiare, estrema raffinatezza, una pipa bianca come lo smoking. E questa volta le ragazzine si misero a urlare. “Mike, sei bello!”, ripetevano con le voci roche. Mike sostò in cima alla gradinata, agitò la mano destra come il leader di un partito, sorrise. Aveva conquistato definitivamente la patente di divo. Arrivò, infine, Gina Lollobrigida e dalla folla si levò un urlo immenso. Le transenne di ferro rischiarono di essere rotte come fuscelli, i 156 poliziotti impegnati ad arginare i corpi furono sul punto di cedere alla spinta. Gina scese da un tassì accompagnata da Milko Skofic (il marito, ndr) e da una guardia del corpo. Milko aveva la faccia annoiata. Gina indossava un abito di raso verde-acqua, luccicante di pagliette, esibiva guanti rosso-sangue e nemmeno un gioiello sul collo. Era in ritardo di soli 24 minuti. L’anno avanti Sofia Loren aveva fatto aspettare oltre un’ora e qualcuno s’era indignato. Lei, invece, aveva saputo concordare con astuzia il gusto di farsi attendere e i limiti della buona creanza. I fotografi le si precipitarono addosso. La guardia del corpo la circondò in un cerchio di braccia. Ormai non si vedevano più che i suoi riccioli neri allungati a zazzerina, gli immensi occhi stupefatti e le labbra carnose. (…) “Largo, largo”, supplicava qualcuno. Nessuno ubbidiva. “Vuoi staccarti da lì?”, diceva in francese una voce femminile. Era la moglie del pianista Arthur Rubinstein che tirava per la giacca il marito. Lui scuoteva le spalle, irritato: “Voglio vedere la Lollobrigida”. Nessuno si curava degli altri. Quando raggiunse la sua poltrona, nella prima fila della galleria, tutta la platea si alzò in piedi ad applaudire, come un tempo si faceva a teatro quando un monarca si affacciava dal palco Reale. Tutto questo accadeva alle dieci di sera di martedì 28 agosto, giorno fissato per l’inaugurazione del 17° Festival del Cinema, detto anche il Festival della Lollo, eroina del nostro tempo». [Oriana Fallaci, Europeo 1956/37]

• Si conclude la 16ª edizione della Mostra del cinema. Ecco i premi:
- Leone d’oro al miglior film: Ordet di Carl Theodor Dreyer
- Leone d’argento: Le amiche di Michelangelo Antonioni, Il grande coltello di Robert Aldrich, Ciske de Rat di Wolfgang Staudte, Poprygunya di Samson Samsonov
- Coppa Volpi al miglior attore: Curd Jürgens per Gli eroi sono stanchi e Kenneth More per Profondo come il mare
- Coppa Volpi alla miglior attrice: non assegnata

• Delusione per il terzo film di Fellini (dopo I vitelloni del 1953 e La strada, dell’anno scorso) Il bidone, proiettato questa sera, a poche ore dalla chiusura del festival. «I “bidonisti”, cavalieri, cioè, dell’espediente, che vi compaiono, non sono che vitelloni invecchiati; la strada che essi percorrono in automobile, con le sue curve fatali e la sua polvere, resta quella che vide passare e ripassare Zampanò. Fellini si autocita. (…) Senza contare che il dramma dei bidonisti si attenua in annotazioni non essenziali, si disperde in pezzi di bravura che allungano il film. Questa volta, lo sceneggiatore Fellini ha tradito il regista Fellini». [Carlo Di Lorenzo, Europeo 1955/38]

• S’inaugura la 16ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. Tra i film Caccia al ladro di Alfred Hitchcock, tratto da un romanzo di David Dodge, con protagonisti Cary Grant e Grace Kelly e Le amiche di Michelangelo Antonioni, tratto da un racconto di Cesare Pavese, con Eleonora Rossi Drago, Gabriele Ferzetti e Valentina Cortese.

• La premiazione dei vincitori chiude la 15ª edizione della Mostra del cinema di Venezia. Non viene assegnata la Coppa Volpi alla miglior attrice; Jean Gabin, star della manifestazione, vince nella sezione maschile per l’interpretazione in due film. I premi:
- Leone d’oro al miglior film: Giulietta e Romeo di Renato Castellani
- Leone d’argento: La strada di Federico Fellini; I sette samurai di Akira Kurosawa; Fronte del porto di Elia Kazan; L’intendente Sansho di Kenji Mizoguchi
- Coppa Volpi al miglior attore: Jean Gabin per Aria di Parigi e Grisbi
- Coppa Volpi alla miglior attrice: non assegnata.

• Lunghissime discussioni per come la giuria abbia sostanzialmente ignorato Senso di Luchino Visconti. «Sicuramente un capolavoro, ma anche uno di quei film che hanno segnato il dopoguerra e che hanno scatenato polemiche a non finire, almeno da quando fu presentato a Venezia nel 1954, insieme al Castellani di Romeo e Giulietta e al Fellini di La strada, e non vinse quel Leone d’oro che in tanti (con Guido Aristarco in testa, ai tempi la voce più autorevole della critica italiana) volevano assolutamente che gli fosse attribuito». [Mereghetti, Cds 31/12/2007]

• A Venezia «fa freddo, il cielo è grigio e piove sulle dive raffreddate». [Sta. Sera 26/8/1954] Gloria Swanson trascorre quasi interamente le sue giornate nel negozi di Venezia, il duca e la duchessa di Windsor se ne stanno rifugiati nei loro albergo veneziano, così come Rock Hudson. Delusione per i fans di Brando: l’attore non verrà al Lido.

• Si apre la 15ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. La direzione passa da Antonio Petrucci a Ottavio Croze. Il premio al miglior film prende la denominazione di Leone d’oro. Grande attesa al Lido per l’arrivo di Marlon Brando, memorabile protagonista di Fronte del porto di Elia Kazan tratto dal romanzo di Budd Schulberg.

• La 14ª edizione della Mostra del cinema di Venezia si chiude senza un film vincitore. Vengono assegnate le coppe Volpi.
- Leone di San Marco al miglior film: non assegnato
- Coppa Volpi al miglior attore: Henri Vilbert
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Lili Palmer.
In compenso c’è una pioggia di secondi premi: I racconti della luna pallida d’agosto di Kenji Mizoguchi; I vitelloni di Federico Fellini scritto insieme a Ennio Flaiano; Il piccolo fuggitivo di Ray Ashley, Morris Engel, Ruth Orkin; Moulin Rouge di John Huston; Teresa Raquin di Marcel Carné; Sadko di Aleksandr Ptushko.

• «Il pubblico del Lido non è rimasto soddisfatto di questa conclusione. La sera di venerdì, quando dal palcoscenico furono proclamati i risultati del Festival, si sentirono più fischi che applausi. Possiamo dargli torto? Non esiste pubblico al mondo facilmente disposto a giustificare i dubbi e la mancanza di decisione di una giuria; quello italiano è poi, in questo senso, il più esigente. È naturale che un popolo per natura indolente e accomodante abbia, in senso astratto, il culto dell’energia e del pugno di ferro». [Gian Carlo Fusco, Europeo 1953/38]

• Alla proiezione del pomeriggio le signore si scandalizzano un poco per l’audacia del film svedese Donne in attesa, «un decameroncino coniugale» [Mario Gromo, Sta. 2/9/1953] dove il regista Ingmar Bergman racconta storie di adulterio e di noia matrimoniale.

• Si apre la 14ª edizione della Mostra internazionale d’arte cinematografica. Eduardo De Filippo è a Venezia con l’attrice Anna Maria Ferrero per presentare Napoletani a Milano. Il direttore Antonio Petrucci racconta i suoi progetti: «Bisogna conciliare il pubblico degli studiosi, che si affolla ai congressi e alle proiezioni del Lido, col pubblico degli smoking bianchi che la sera va al Palazzo del Cinema perché vuole divertirsi e perché ormai è un obbligo mondano essere presenti alle prime veneziane».

• L’opera più discussa è Vinti di Michelangelo Antonioni, film in tre episodi (uno ambientato a Parigi, uno a Roma e il terzo a Londra) dove si narrano tre omicidi nella gioventù del dopoguerra.

• Si conclude con la premiazione dei vincitori la 13ª edizione della Mostra di Venezia. I riconoscimenti assegnati:
- Leone di San Marco al miglior film: Giochi proibiti di René Clément
- Coppa Volpi al miglior attore: Fredric March per Morte di un commesso viaggiatore di László Benedek
- Coppa Volpi alla miglior attrice: non assegnata
- Premio speciale della Giuria: Mandy, la piccola sordomuta di Alexander Mackendrick.

• Alberto Moravia a proposito del film vincitore, Giochi proibiti (lo scenario è quello del secondo conflitto mondiale e racconta l’infanzia sopraffatta di due bambini che giocano a seppellire gli animaletti morti): «La poesia di questo film è ben moderna: tetra, mentecatta (la bambina pare sempre un po’ folle), disperata e morbosamente compiaciuta. La descrizione dell’ambiente rustico ricorda Guy de Maupassant o un Jules Renard; l’esame di certi elementi lirici e della psicologia infantile rivelerebbe altre influenze più decadenti. (…) René Clément ha espresso in questo film un suo sentimento particolare e nello stesso tempo ha colpito il centro di un bersaglio antico quanto il mondo: la pietà verso i morti». [Europeo 1952/51]

• Inaugurazione della 13ª Mostra internazionale d’arte cinematografica. Il Palazzo del cinema comincia a essere troppo piccolo per ospitare tutta la rassegna e viene aggiunta un’arena scoperta. Tra i film in concorso: Un uomo tranquillo di John Ford, Morte di un commesso viaggiatore di László Benedek, Lo sceicco bianco di Federico Fellini, Europa ’51 di Roberto Rossellini. Vita di O-Haru, donna galante di Kenji Mizoguchi che assieme a Rashomon di Akira Kurosawa, presentato l’anno prima, lancia definitivamente il cinema giapponese nel mondo occidentale.

• «Lo Sceicco bianco di Fellini è un ritratto sorprendente della piccola borghesia italiana, incorniciata in una Roma piena di panini imbottiti che finalmente si capisce perché è la capitale dell’Italia». [Gian Carlo Fusco, Europeo 1952/39] «Rossellini ha addentato più di quanto fosse possibile masticare (…). Resta soprattutto l’interpretazione di Ingrid Bergman. Quest’attrice singolare forse non aveva mai dato sinora in maniera così sensibile, vibrante e comunicativa la misura del suo talento» (Alberto Moravia).

• «Lo spettacolo continua al di fuori del Festival, sulla gran piazza, nelle calli, nei bar che a una cert’ora sembrano allegre voliere, al Lido. La spiaggia dell’Excelsior, così bene organizzata da avvertire con precisione i bagnanti di quanto li aspetta tra poco (un cartellino con la data dà le varie temperature: aria 28, acqua 29, sabbia 46, sole 47), pare pronta per la rappresentazione di un balletto. (…) Le finte hawaiane di Monza e di Pittsburgh, le coreane di Milano, l’andalusa di Parigi e i giovani esistenzialisti di New York sono i compostissimi attori di quest’altro teatro all’aperto, assieme alle belle signore che dopo aver fatto colazione nelle loro tende alla turca, si stendono al sole sui letti colorati e dormono con gli occhi protetti da una mascherina di satin nero, che fa di questo pomeriggio pieno di sole una notte fonda, senza una stella». [Camilla Cederna, Europeo 1952/34]

• La 12ª edizione della Mostra del cinema di Venezia si conclude con la vittoria del film di Akira Kurosawa. Ma la giuria premia anche la pellicola di Kazan.
- Leone di San Marco al miglior film: Rashomon di Akira Kurosawa
- Coppa Volpi al miglior attore: Jean Gabin per La notte è il mio regno
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Vivien Leigh per Un tram che si chiama Desiderio di Elia Kazan
- Gran premio della giuria: Un tram che si chiama Desiderio di Elia Kazan
- Miglior film italiano: La città si difende di Pietro Germi

• Prime proiezioni alla 12ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. Tra i film in concorso il giapponese Rashomon di Akira Kurosawa (poi miglior film), L’asso nella manica di Billy Wilder, Nata ieri di George Cukor, Un tram chiamato desiderio di Elia Kazan, Teresa di Fred Zinnemann, Il fiume di Jean Renoir, La 14ª ora di Henry Hathaway. La rivelazione è Robert Bresson con Il diario di un curato di campagna.

• A proposito di Un tram chiamato desiderio: «Elia Kazan ha una forza, una delicatezza, una decisione, un pudore e una tale autorità da riuscire a creare, quasi evocandolo, un ambiente nello stesso tempo sordido e fantastico. (…) La cosa più curiosa è che Kazan arriva a questi risultati senza bisogno di mettere la pièce di Tennessee Williams a soqquadro. La sceneggiatura segue la commedia passa passo; il testo è lo stesso; identica la divisione delle scene. Il cinema stavolta è entrato nel teatro». [Gian Gaspare Napolitano, Europeo 1951/37].

• Tra gli ospiti al Lido Orson Welles che ha ritirato all’ultimo momento il suo Otello dal programma del Festival: «Vi lavora da tre anni a questo film che considera il risultato di vent’anni di preparazione. Il vecchio ragazzo prodigio è scuro in volto: non è contento, ha girato intere scene molte volte. Neanche la versione italiana, la sola pronta e per caso, ma stampata in gran fretta, lo soddisfa interamente». [Gian Gaspare Napolitano, Europeo 1951/37] «Forse in segno di protesta divina, è scoppiato un gran temporale, il cartellone pubblicitario di Otello è volato dal Lungomare sul Palazzo del Cinema, poi è ricaduto ferendo ben quattro persone». [Oriana Fallaci, Europeo 1962/37]

• Al Lido c’è anche Winston Churchill. Passa tutte le giornate in albergo. Va al cinema una sola volta a vedere No resting place di Paul Rotha. Davanti al microfono postogli dall’annunciatore Rai si schermisce, sollecitato esplode in un «Viva l’Italia».

• Si conclude l’11ª edizione della Mostra del cinema. Il Leone va al film di André Cayatte, scrittore, giornalista, avvocato e regista francese.
- Leone di San Marco al miglior film: Giustizia è fatta di André Cayatte
- Coppa Volpi al miglior attore: Sam Jaffe per Giungla d’asfalto di John Huston
- Coppa Volpi alla miglior attrice: Eleanor Parker per Prima colpa di John Cromwell
- Premio presidenza del Consiglio per il miglior film italiano: Domani è troppo tardi di Leonide Moguy

• Si apre l’11ª edizione della Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia. Tra i film in concorso Giungla d’asfalto di John Huston, Tutti gli uomini del re di Robert Rossen, Bandiera gialla di Elia Kazan, Stromboli terra di Dio di Roberto Rossellini.

• I personaggi più fotografati sono Robert Taylor e Barbara Stanwyck, Jean Simmons, Gina Lollobrigida e Ingrid Bergman, fresca sposa di Roberto Rossellini, innamoratisi sul set di Stromboli terra di Dio (lei lo aveva contattato con una lettera in cui affermava di essere la persona giusta «se avesse avuto bisogno di un’attrice svedese, che parla ottimamente inglese, che non ha dimenticato il suo tedesco, che si fa capire in francese e che in italiano sa dire solo “ti amo”»).